杨晓培 当一个女性想要赢

策划｜《人物》编辑部

大家好，我是西嘻影业的杨晓培，一个独立创业者，一个影视行业的搬砖人、搬运工，一个传说中很难搞的女老板。

熟悉我的朋友可能知道，一直以来，我身上贴着许许多多的标签，有的比较好听，比如精致，果断，不服输，要强；有的比较难听，比如苛责，难搞，经常会原地爆炸。还有一个最常见的标签，就是：她呀？一个女强人。

现在我也弄不清这是一个夸人的词还是一个骂人的词，但短短三个字，确实足以让听者在心目中描摹出一个事业型女人的大致轮廓了：穿着职业装，拿着冰美式，白天在公司里雷厉风行，晚上在饭局上推杯换盏。

其实，在我自己创业之前，我都不曾喝咖啡，更别说冰美式了。当然，现在我每天早上起来必备的要有一杯冰美式。

我自己在影视行业工作，见过太多作品中这样描绘，对女强人这个角色，这种形象，大家已经是根深蒂固了。

这对，但也不全对。拿我自己来说，我会穿西装，但是我更喜欢穿小裙子，我是一个搞事业的女人，但我同时真的喜欢美甲，如果不是我会对美睫过敏，我还特别喜欢美睫。我在大家面前有杀伐果决的一面，但我也有温和委婉的一面；我出现在大家认为的那些所谓光鲜亮丽的场合当中，其实，我也经历过失眠、狼狈，甚至走夜路的漫长与孤独……我在职场大杀四方，这是大家对我的一个既定的认知，但私下里，其实我特别想当一个动物，那就是猫。我特别想做一只猫，撒撒娇，打打滚，不耐烦了还可以挠人。

我知道，在当下的很多时候，提到女强人，多少是有一些贬义在里面。它包含着强势、不好惹的意味。

同时，在传统的意识和思维当中，大家一定认为女强人一定是不顾家的，尤其像我这样一个无家无口，无儿无女的状态来讲。很多人就会说，喏，你看她就是为了所谓的搞事业，搞得自己现在就只有事业，只有工作。其实不是的，因为那是我的选择，今天所有的路都是我自己选的。

这个社会和这个时代或许还不习惯女性成功，而女性自我觉醒的意识，早已像火苗一样燎原。

女性形象是多维的，女性的力量也是多维的。今天，我希望撕掉所有标签站在这里，纯粹谈一谈，当一个女性在生活当中，在社会当中，她身上所有的角色，被赋予那些标签的时候，我们怎么能够，女性如何做到真正的向前一步？

女性如何坦然地接受输，也接受赢？女性想要成功，想要赢，意味着什么？

那我就要从我的公司西嘻影业的成立开始来讲。西嘻是2020年成立的，当时，所有人都以为我疯了。有一个我非常要好的一个导演，我当时还在片场，导演就跑到片场来跟我讲，说，杨晓培，你是疯了吗？你知不知道现在是什么时候，你怎么可以在这个时候选择再创业？

我知道，我当然知道。那几年，我们整个的行业，包括互联网公司「降本增效」的声音一直没停，一直到现在，影视行业更是在「寒冬」的磋磨下几乎到了谷底。紧接着疫情就来了，不管怎么看，都不像是一个适合创业的时机。别说创业了，能活着活好，就挺不错了。

但是当时我真的是有一股信念，我有心里想做的事情。我想，一个人在面对自己想做的事情的时候，在热爱一份职业的时候，任何阶段，任何时候，重整出发都不为迟。

这个时候，就是我想要的最好的时机，凭着我的一鼓作气，我想做一件事情，我相信一定会成。我要新建一个池子，做自己想做的东西，当时我在想的，只是一个非常非常小的范围，我相信以我的能力，养活当时十几个人的制作团队，我觉得我可以做到。

在那个当下，有人担心我，所以伸出了援助的手，帮助我，也有人持观望态度，还有一些人，在等着看我的笑话。

但是我有这样一个信念。它不是一个多大的抱负和野心，我没有想过要带着我的团队从一个赛道到另外一个赛道，要取得什么样的行业位置，要把公司做到什么样的规模。

但是当人有了一个强有力的决心的时候，就会想，我要做这件事情，要做就做最好，我就要赢。

其实现在看来，赢不赢，结果已经不重要了。三年的这个过程，让我充满了对自己、对过去、对我的力量的信心。

在当时，如果没有要赢的决心，没有那个起心发念，就没有今天西嘻每年持续稳定地输出作品。

就像西嘻英文logo里的X，代表了未知、无限可能性和挑战。那我想，有了当时要赢的这股劲儿，未来我们的一切才有了可能性。

到后来，大家都看到了，西嘻爬坡期这三年，「一定赢」成了第一个阶段，关键词就是一鼓作气。

第二个阶段，「一定营」是经营的营。因为对于我来讲，从制片人到一个公司的掌舵者，一定要想清楚，整个产业链怎么布局，体系怎么搭建，这是我要经营的公司。

到了第三个阶段，就是「一定盈」，这个盈的是盈利的盈。不是说我们要经营多大的规模和赚多少钱，而是公司在这三年源源不断输出作品的同时，在团队稳定的基础之上，我要不断做到更好，更专业，让公司里所有同事们不断看到我们拥有的能量，看到我们的未来，甚至是行业的未来。这是我们的三个yíng。

说起来简单，做起来确实不太容易。影视行业充满了不可控，剧组不可控，周期不可控，每一步都在走钢丝。一旦开机，所有风险也可能一起伴随而来，而这些风险最大的承担者就是资方跟平台。

开机就是一个新的开始，清零再出发。我一直在说，人生如同一场大型修罗场，那我们做的每一件事，每个项目，从创作、拍摄到播出，就是一场大型的玄学当中的修罗场。

作为制片人，我的工作常常是四处奔波。作为公司掌舵人，每周在上海、北京两个总部穿梭。在剧组，我常做的一件事情是扑火，很多事情需要决策。

西嘻成立三年多，我们经历过刚一开播数据就贴地飞行，经历过各种各样的人身攻击，也经历过客观因素带来的转场和延期……种种不确定之下，需要的不仅仅是你的果断，你的决策力，还要有专业的判断，所以大家才说我严苛。

我分享一个拍摄当中的很有代表性的小故事。拍《梦中的那片海》时，正是疫情严重的时候，我们已经从北京辗转到海口，然后从海口再转到北京，反复辗转，剧组经常是拍拍停停，停停拍拍，反反复复。

我记得是5月22号，我突然接到制片人电话，制片人跟我讲，说我们可能又要停机了。停拍多久呢？不知道，可能3天，可能5天，可能更久。那时的怀柔已经开始一个镇一个镇陆续「居家」了，我当时在想，如果这样下去，很可能到8月份都不能杀青。

放下电话，我没时间想别的，先给统筹打了一个电话，把接下来的戏拉出一个计划，然后打电话给横店的同事，问那边的场景能否实现。4个小时后，这项工作给了我一个答复，说「可以拍」。

然后我就马上跟制片人打电话，通知一个小时以后，马上召集全组开会。到了剧组刚坐下，我就开门见山地说，今天我来是通知大家，不是来跟你们商量，你们也不用跟我讲难处，所有的难处我都知道。我们今天晚上每一个部门各自做好自己的打包，我们连夜转场到横店。

制片人说导演有自己的想法，我说没关系，我去沟通；美术指导说，我刚刚搭好的300吨的玻璃怎么办？我说那就立刻连夜拆掉，凌晨四五点，集装箱装车出城；主演肖战和李沁是最后被通知的，第二天下午两点匆忙上了飞机……剧组300多号人，在24小时内全部转场，危机才终于解除。导演也在顺利开拍的几天后说，还得是您。我说这是我应该做的，这就是作为一个制片人身份的时候，要做出一个决策。

在日常工作里，这样的沟沟坎坎是常事。我没有时间抱怨，也没有时间纠结。我唯一能做的，就是用最高的效率，最高的标准，最专业及时的创新，做决定，完成最想做的事。

公司同事都知道，我要求高，是个细节狂魔。比如说即使马上要开机了，可能我看到服装最后打版出来，跟我们概念图不一样的时候，我会要求叫停，哪怕推迟开机；比如每个项目的主题曲，做十几版是常事，只要能找到那个「对」的旋律，花多少时间和精力都是值得的，因为那是标志之一，是必要的。

公司所有的事情，无论是前端的版权到开发，内容制作，还是播出、宣发，或是每一个节假日给同事发怎样的福利，我都会有明确的要求指标。

有一次我在年会上说，你们都觉得我是高标准，其实说实话，我是非标。有句话叫「取法乎上」，因为我只有做到非标，我觉得你们才能达标。

回想这些年，我对自己的要求也是如此。快毕业时，我已经顺利完成地方卫视的实习，按照家人的设想，我完全可以留在老家，住着还不错的房子，过着还不错的日子，当着小有名气的主持人，后面很可能就是成个小家，立个小业，过着体面又舒适的工作生活。

但想到这一切按部就班的样子的时候，我突然就在想，这是我想看到的未来的我吗？这是未来的自己想要的生活吗？这是我最想成为的我自己吗？

我脑海里一直有这样的声音在问。所以，尽管家人反对，我还是选择再出发，去读书，去看到更大的世界，去给自己更广阔的视野。有段时间，因为家里有亲戚不理解我的选择，甚至还对我冷嘲热讽，我一度还选择了「断亲」。

毕业后，我到SMG上海广播电视台工作。上班第一天，看到墙上贴着「优秀员工」四个字，满墙的照片，我就跟自己说：我一定要拿到这个。

那些年，我拎着黑箱子去送过样片，火车转大巴、大巴转火车地折腾，晚上就住在几十块钱的旅馆里，现在想想，胆子也真够大的。

我也做过电影宣发，那是非常激情的日子，最拼的时候，在电影院门口硬拉观众买我们的票。反正也没人认识你，就是把脸装进口袋里。西南的夏天像火炉一样，兼职的大学生们，他们不愿意穿玩偶服，我就自己钻进去，玩偶又大又闷，在里面其实真挺辛苦，但还是要坚挺着，一张一张发我们电影的传单。

现在想想，那时真快乐啊。每天晚上给领导汇报自己战报的时候，当你得到第一名、第二名的时候，那种欣喜，那种成就感、满足感。

别人说苦，我觉得苦吗？现在看来，那段日子真的值得，我吃过苦，但不觉得苦。直到现在也一样，我每天只睡三四个小时，一周最少有四次飞行，十几年如一日。是什么驱动自己呢？

我想了想，除了热爱，没找到其他答案。

因为这种热爱它是延续在了我的生命中，如果没有这种热爱，我想我也不会持续地创业到今天。以前做古装剧，爆了，大家就说，你看，因为杨晓培找到了流量的密码，她只能做古装。后来我做了《梦中的那片海》《好事成双》《烟火人家》以及现在正在拍摄的《六姊妹》。我就一部一部地继续做，always on the way，这是我的口头禅，因为我只想让大家看到，让我所有身边人看到，我们一定要做到最好，只要不要退而求其次，你就可以达到你想要做到的最好的阶段。

回到内容本身，作为内容创作者，这样的力量，必然会侵染在我们创作的每一个项目和每一个角色当中，尤其是女性的角色。

我常常会想，真正的女性力量是什么？是高举着旗帜？是经济独立、精神独立？但与此同时，我觉得独立不代表对他人没有依靠和链接。就像我们做的《烟火人家》，前段时间在央一和腾讯视频播出。表达的就是，人和人都是连在一起的，当孤岛看见孤岛，同样是一种力量，这种力量，才是最能震慑和抵达人心的，我叫做共情。

我觉得，或许这就是女性的智慧，承认独立的价值，能创造，能冲锋，也能爆发；同样承认连接的价值，能拥抱，能包裹，也能容纳。

还有一点，我觉得我们要有一种看清自我价值的力量，能够在喧闹之中安然地享受自己独守的时光，永远相信等到最后的那个一定是最好的。

日常当中，我经常这样跟大家说。无论是有的时候选角实在找不着合适的人，我也会给同事们打气，说安心，等到最后的一定是最好的；身边的朋友遇到感情的问题来问我，我就会说，放心，等到最后的一定是最好的。

日常的我，也秉承着同样的价值观。热爱工作，同时也热爱生活；对爱保有期待，同时也不会过度寻找爱的，不排斥爱，努力成为一个活在当下、活好当下的女性。一直往前走，I'm on the way。

平日里有人说我是「圈内最强casting」，每部剧总能码到最牛的盘子。其实我想说，这也是连接的力量。我并没有什么「秘籍」，能拿出的无非就是专业、真诚和真心，是下苦功夫一遍一遍研究剧本，一遍一遍把握角色，一遍一遍研究演员，一遍一遍邀请出演。

所以《梦中的那片海》请来了肖战和李沁，《好事成双》请来了张小斐和黄晓明，《烟火人家》请来了徐帆老师、宋春丽老师、马思纯、孙千，《六姊妹》请来了奚美娟老师、邬君梅老师、梅婷、林永健……

我们常说，选择比努力更重要。有时，人难免会质疑自己，是不是选择错了？后来，我慢慢意识到，哪怕是错的选择，坚持走下去，错的也可能是对的。哪怕走到了一片荒野，只要坚持走到底，那条路终归会被你蹚出来。

其实这些就是我日常的工作，所谓「搞事业的女人」，没有大家想象的光鲜亮丽，反而经常在泥潭里打滚；也没有刻板印象里的那么单一，困难面前每个人都三头六臂，都要想办法让自己从那个泥潭当中拔出来。所以我经常说一句话，办法总比困难多。「错」，可能有的时候，也是一条路，在这个时候，要坚定自己的判断。

有千千万万像我这样的女性，我们都是普通的众生，带着一些热爱和信念，一件事一件事地做，一个问题一个问题地解决，然后在荒野里蹚出一条路来。

所以回过头看今天的主题：女性向前一步。对我来说，就是不停地走，一个脚印和另一个脚印连在一起，前路自然会开阔。

在当下，我们已经听过很多很多的陈词滥调，我也有很多的朋友跟我讲，要谨慎，要妥协，要忍让，要包容。但很少有人鼓励女性说，你也可以去追求成功，你也可以去勇敢冒险，你也可以像猛兽一样去往更广阔的草原。

没人鼓励的时候，我常常自己鼓励自己：努努力，能不能够得着那个最好的？够不到，是不是能踮着脚尖够一下？踮着脚尖也够不到，是不是可以跳跃一下，往上跳一跳。

如果说有什么可以给女性朋友们分享的，我想说，不管到什么时候，千万不要失去心力，它永远是对自我向上的鼓舞。女性永远都要像《好事成双》里林双说的那样：不是被照亮，而是靠自己发光。这也是我在此最想表达的，女性永远不要管别人怎么说，用你自己的方式，去解开自己的枷锁，去走自己的路，去完成自己的人生课题，每个阶段都有我们要需要解决的难题，只要永远想到做到，不退而求其次，只要永远在想办法迈出那一步，就有机会去赢。谢谢大家。